BRUSH Studio – Hồ Tây: Workshop vẽ tranh sơn dầu với trải nghiệm văn hóa độc đáo

Các khung tranh và dụng cụ được Marta chuẩn bị trước buổi workshop

Đằng sau studio nhỏ ấy là Marta – nữ họa sĩ người Nga đã gắn bó với Việt Nam suốt nhiều năm. Cô đến Hà Nội không chỉ trong vai trò một nghệ sĩ, mà như một người đang kiếm tìm những tâm hồn đồng điệu, một cộng đồng có thể sẻ chia tình yêu hội họa. Marta kể rằng cô từng tham gia workshop của họa sĩ Nguyễn Thanh Bình – một tên tuổi lớn của hội họa sơn dầu Việt Nam. Những bức tranh về người phụ nữ Việt và những khoảnh khắc đời thường dung dị của ông đã chạm đến cô theo cách vừa gần gũi, vừa xa lạ, nhưng lại khiến một người ngoại quốc như Marta cảm thấy thích thú.

“Tôi rất thích tranh của anh ấy,” Marta nhớ lại. “Và tôi vui khi mình có thể giới thiệu nghệ sĩ Việt Nam với học viên quốc tế.”

Nhưng song song với niềm vui là cảm giác chông chênh: Marta thường là người nước ngoài duy nhất trong lớp. Dù mọi người luôn nhiệt tình, nhưng cô vẫn đôi lúc cảm thấy mình không hoàn toàn là một phần của tập thể ấy. Từ nỗi khát khao rất giản dị ấy đã thôi thúc Marta hình thành ý tưởng về BRUSH Studio – một nơi mà những người như cô có thể tìm thấy được cộng đồng mình thuộc về, nơi nghệ thuật không chỉ là không gian sáng tạo, mà còn tạo ra sự kết nối và sẻ chia.

“Tôi muốn tạo ra một workshop dành cho những người giống tôi – những người không chỉ muốn học vẽ, mà muốn gặp gỡ và kết nối thông qua nghệ thuật.” -  Marta

Điểm nhấn tạo nên sự khác biệt của BRUSH Studio chính là chất liệu mà Marta chọn: sơn dầu. Trong khi nhiều workshop tại Hà Nội thường dùng acrylic – dễ tiếp cận, nhanh khô và tiện lợi – cô lại quyết định đi theo con đường truyền thống, với chất liệu vừa cổ điển vừa đòi hỏi kỹ thuật, sự kiên nhẫn và tỉ mỉ. Với Marta, sơn dầu không chỉ là công cụ sáng tạo mà còn mang theo cả tinh thần văn hóa từ quê hương Nga, nơi nghệ thuật sơn dầu đã phát triển mạnh mẽ qua nhiều thế hệ.

“Sơn dầu rất đa dạng, mang lại cảm giác sáng tạo và tự do. Ở châu Á, nó không phổ biến như ở châu Âu, và tôi nghĩ đây là cơ hội tuyệt vời để giới thiệu sơn dầu đến với người mới bắt đầu,” Marta giải thích.

Trong căn phòng nhỏ ven Hồ Tây, học viên – phần lớn là người nước ngoài đang sinh sống tại Hà Nội – từng bước làm quen với bảng màu, dung môi và kết cấu đặc trưng của sơn dầu. Chất liệu này chậm khô, khó sửa và đòi hỏi nhiều lớp, nhưng chính những khó khăn đó lại tạo nên sức hấp dẫn riêng biệt. Marta kể rằng không ít học viên ban đầu lo lắng, sợ rằng sơn dầu quá khó để chinh phục, nhưng khi được hướng dẫn cặn kẽ, họ dần nhận ra vẻ đẹp tiềm ẩn và cảm giác tự do mà mỗi nét vẽ mang lại. “Dù hơi khó, nhưng kết quả thực sự rất đáng giá,” cô chia sẻ.

Một trong những điểm nhấn đặc sắc của workshop chính là cách Marta tinh tế lồng ghép văn hóa Việt Nam vào từng buổi học. Có những hôm, học viên được hướng dẫn vẽ bát phở – biểu tượng ẩm thực đầy linh hồn của Hà Nội; có hôm, chủ đề là hoàng hôn Hồ Tây rực rỡ ánh nắng; có lúc, workshop lại xoay quanh phong cách giản dị mộc mạc của các họa sĩ Việt Nam nổi tiếng.

Marta nhiệt tình hướng dẫn các học viên trong buổi workshop        

Dưới bàn tay Marta, sơn dầu - không chỉ giữ nguyên kỹ thuật châu Âu mà còn trở thành phương tiện để kể câu chuyện văn hoá Việt Nam. Những giá trị văn hóa bản địa được “dịch” sang ngôn ngữ nghệ thuật dễ tiếp cận với bạn bè quốc tế. Chính sự hòa quyện giữa chất liệu ngoại nhập và nội dung Việt đã tạo ra sức hút riêng: người Nga tìm thấy cảm giác thân thuộc ngay giữa Hà Nội; người Việt nhìn lại văn hóa của chính mình qua một lăng kính mới mẻ; còn cộng đồng quốc tế có cơ hội tiếp cận và cảm nhận Việt Nam một cách trực quan, sinh động và giàu cảm xúc.

Trong một buổi workshop vẽ bát phở gần đây, Ree – học viên quốc tế – vừa cười vừa chia sẻ: “Tôi cảm thấy mình được đón nhận văn hóa Việt Nam không chỉ qua ẩm thực, mà còn qua nghệ thuật. Nghệ thuật phản chiếu nét đẹp của món ăn, và ngược lại, ẩm thực phản chiếu vẻ đẹp văn hóa. Hôm nay chúng tôi đang vẽ phở – món tôi cực kỳ yêu thích. Tôi thích cả bún chả nữa!”

Ree tận hưởng khoảnh khắc sáng tạo trong buổi workshop

Dẫu hành trình gìn giữ và lan tỏa nghệ thuật sơn dầu tại Hà Nội không hề dễ dàng – với chi phí cao, dụng cụ chuyên biệt và không gian cần thông thoáng – Marta vẫn kiên định. Cô nhìn những thử thách này như một cơ hội để sáng tạo hơn, tìm ra những cách thức mới để kết nối con người qua màu sắc. Cộng đồng học viên biến động theo mùa, nhưng mỗi lớp học, dù nhỏ hay đông, đều trở thành một khoảnh khắc gắn kết, nơi nghệ thuật vượt ra ngoài kỹ thuật, trở thành cầu nối văn hóa.

Marta đang ấp ủ mở rộng workshop ra ngoài trời quanh Hồ Tây, biến những buổi vẽ thành trải nghiệm trực tiếp giữa thiên nhiên và đời sống Hà Nội, nơi người Việt và cộng đồng quốc tế gặp nhau, chia sẻ, và cùng cảm nhận nhịp sống của thành phố qua từng nét cọ. Với cô, truyền thống chỉ thực sự “sống” khi được kể lại trong hơi thở hiện đại, qua câu chuyện, trải nghiệm và chính những con người tham gia.

Giữa những lớp màu rực rỡ trong căn phòng nhỏ ven hồ, Oil Painting Workshop của BRUSH Studio lặng lẽ thắp lên một nhịp cầu văn hóa. Mỗi bức tranh hoàn thiện không chỉ là tác phẩm nghệ thuật, mà còn là một mảnh ký ức Hà Nội, được lưu giữ qua góc nhìn của những người trẻ đến từ khắp nơi trên thế giới. BRUSH Studio không chỉ dạy vẽ, mà dạy cách cảm nhận văn hóa, và cách để những người xa xứ tìm thấy một “ngôi nhà” ngay giữa lòng thủ đô.

Quỳnh Anh, Trà Anh, Hồng Ngọc, Thu Phương